Danças Árabes, Ritmologia, Composição e Improvisação

Danças Étnicas II

Danças folclóricas regionais Árabes. Vocabulário gestual e corporal das manifestações tradicionais e folclóricas dessas linguagens populares. Manifestações culturais da dança que envolvem a história de cada região e seus costumes.

Distinguir os conceitos do tradicional e folclórico no contexto das respectivas danças tradicionais de cada etnia cursada.

Experimentar atividades rítmicas, expressivas e gestuais da respectiva dança étnica cursada.

Fruir as músicas das danças, individual e coletivamente.

Identificar os elementos constitutivos das respectivas danças étnicas, seus passos, gestos, instrumentos e ritmos, indumentária e ocupação do espaço próprias e comuns.

Compreender os diferentes signos específicos e variações coreográficas para diferentes estilos e vertentes das danças regionais de cada etnia cursada.

Adaptações para espetáculo e performances

Discutir sobre a importância do respeito às diversidades étnicas e de gênero, especialmente em relação ao seu papel na cultura do respectivo local de origem e suas influencias ao longo da evolução histórica até a contemporaneidade.

144 h em 3 módulos

Composição e Improvisação II

Processos de organização do treinamento dos praticantes de dança por meio de técnicas de movimento que possibilitem a criação e a sistematização da ação do corpo em cena. Pesquisar e experimentar o processo de criação colaborativa em dança com estímulo à construção de formatações cênicas específicas às proposições.

Articulação entre teoria e prática de processos compositivos para o domínio da linguagem cênica coreográfica

Conceito e fundamentos do treinamento do bailarino.

Exercícios de Relação, integração, sensibilização e fisicalização. Relação palco/plateia. Treinamento da Escuta.

Improvisação na prática do ensino.

Ser capaz de desenvolver coreografias em ambientes formais e não formais de ensino articulando estruturas coreográficas, aspectos visuais da cena e princípios de composição e forma poética.

Dominar conceitos e fundamentos da improvisação para a aplicação em exercícios e performance cênica, contracena, relação com a plateia e para o desenvolvimento de práticas pedagógicas.

12 h em 3 módulos

Tópicos de Rítmica e Dança II

Relação entre os parâmetros do som, forma musical, elementos da música e a expressividade corporal.

Interação sonoridade/corpo/espaço/movimento. Corpo e Musicalidade na prática.

Relacionar os parâmetros do som, forma musical, elementos da música com a expressividade corporal, interagindo sonoridades, corpo, espaço e movimento de acordo com as especificidades de cada dança étnica e suas regionalidades.

12 h em 3 módulos